minority RADIO [mR] :: Emisión intemitente

[ciruja]

Ahora todo será menos inhóspito.
Vuelvo a sintonizar

Pongo el link a la emisión de el_salmonete por aquello del cambio de página Escuchar
[/center]

[el_salmonete]

¿Quién será el catalán ese que me está escuchando? A que le pongo una sardana. No, mejor Rosa d'abril (L'amor s'hi posa) de Pau Riba para celebrar que ya está de vuelta con nosotros.

¡Benvingut!

[Jacob]

Yo llevo tiempo queriendo escucharte pero el foobar no me deja conectar, qué listo es el bicho.

Un día de estos te pego un toque. See you.

[elPadrino]

Ya quisiera ser yo, pero el proxy del trabajo no me deja conectarme a la dxcradio. Me tengo que conformar con escuchar a mis compañeros xD

Salut

[el_salmonete]

Winamp se puede configurar para aceptar un proxy, si sabes las claves.

Salut

>((((º>

[elPadrino]

si sabes las claves.

ahí está el problema... xD xD xD

[el_salmonete]

Me lo temía.

Bueno, seguimos después de la siesta con una sesión golfa. Qué vida esta. Y recuerden que esta emisora no es independiente, que depende de la luz del sol y del agua de la lluvia. Sonando Captain Beefheart and The Magic Band.

[quote]Don Van Vliet (nacido como Don Glenn Vliet el 15 de enero de 1941 en Glendale, California) es un pintor y músico retirado estadounidense conocido como Captain Beefheart. Su trabajo musical lo ha realizado acompañado por una banda llamada The Magic Band, que estuvo activa desde mediados de los 60 hasta los primeros 80. Van Vliet dirigía la banda y tocaba la armónica y, ocasionalmente, el saxofón, de manera aficionada e influenciado por el free-jazz. Sus composiciones se caracterizan por extraños cambios de tiempo, ritmos al revés, disonancias y letras surrealistas. Van Vliet se ha caracterizado por el trato casi dictatorial con el que ha tratado a sus músicos y por su enigmática relación con el público.

Capain Beefheart se une a la recién formada Magic Band en 1965, haciéndose al poco líder de la misma. Sus primeras referencias musicales giran en torno al blues y al rock, pero poco a poco, renombrados como Captain Beefheart & His Magic Band, adoptan una aproximación más experimental. En 1969 aparece su disco más conocido y a la vez más aclamado por la crítica, Trout Mask Replica, producido por Frank Zappa y que es actualmente reconocido como una obra maestra rompedora e influyente en el devenir de la música rock contemporánea.

Van Vliet publicó varios álbumes más a lo largo de la década de 1970, el grupo sufrió varios cambios de formación y tuvo poco reconocimiento comercial. Hacia el final de la década Van Vliet se establece con un nuevo grupo de jóvenes músicos, publicando sus tres últimos discos entre 1978 y 1982, que recibieron una valoración muy positiva casi unánime por parte de la crítica musical. El legado de Van Vliet es de un pobre saldo comercial, a pesar de que cuenta con devotos seguidores, pero su influencia en la posterior música punk y new wave y otros géneros ha sido descrita como "incalculable".

Desde el fin de su carrera musical alrededor de 1982, Van Vliet ha hecho algunas apariciones en público, prefiriendo una vida tranquila en su casa en el desierto de Mojave (California), concentrándose en su faceta de pintor. Su interés por el arte se remonta a su infancia, con cierto talento para la escultura, y su trabajo, que se ha descrito como "neo-primitivo-abstracto-expresionista",[3] ha recibido cierto reconocimiento internacional. Hoy sufre de esclerosis múltiple. Desde 2003, algunos antiguos miembros de The Magic Band han reformado el grupo, grabando dos discos y girando con su antiguo nombre.[/quote]



Escuchar

[el_salmonete]

Buenos días al mediodía ET!! Hace un bonito día en Sevilla y me pongo otro: Joshua Redman. Después seguiré por Zappa que últimamente me tiene loco, en concreto pondré el disco Roxy & Elsewhere. De manera que sonará otra vez en la emisora la banda de la gira del '74 que se permitía interpretar música clásica, blues y jazz a ritmo de funk como si nada. Un verdadera locura.

Por cierto, los programas monográficos que he ido poniendo los tengo guardados. Son los que podrán ir apreciando si repasan el hilo a marcha de cangrejos. Lo digo por si hay interés en alguno en especial, lo piden y lo pongo otra vez.


Salud

[quote]Hijo del magnifico saxofonista tenor, Dewey Redman, y miembro del grupo de Ornette Coleman, Joshua Redman, (Berkeley, 1969), recibió una educación musical muy completa y eligió el saxofón como instrumento graduándose con nota muy alta en la Universidad de Harvard y rechazando una oportunidad de estudiar abogacía en la Universidad de Yale.

Poco después de cumplir los veinte años, Redman comenzó a tocar con diferentes bandas y en 1991, ganó el concurso competitivo de la "Thelonious Monk Compettition", un premio de gran prestigio entre la comunidad jazzistica de los Estados Unidos con el que se pretende motivar a los jóvenes instrumentistas con talento. Ese premio le permitió firmar al año siguiente un contrato con la discográfica, Warner Bross, con quien debutó como director de su banda al año siguiente grabando un álbum a su nombre y al que llamó genéricamente Joshua Redman. Su segundo disco junto al guitarrista Pat Metheny, el contrabajista Charlie Haden y el baterista Billy Higgins, titulado Wish, (Warner Bross, 1993) reveló a un interprete que respetaba la tradición jazzistica y a un técnico de gran inteligencia en la improvisación; eso sí la versión de Tears in Heaven es terrorífica.

Sus discos de finales del siglo XX, vinieron a demostrar una firme consolidación y una mayor inspiración. A destacar en este contexto, su doble CD grabado en 1995 en cuarteto y en directo en el Village Vanguard de New York, y titulado Spirit of Ther Momenty: Live at The Village Vanguard, (Warner Bross, 1995) donde demuestra la personalidad de un músico con una permanente y gratificante corriente de ideas aplicadas a la improvisación. Ese mismo espíritu, se manifiesta en su trabajo para Warner Bros. al año siguiente y titulado Freedom in the Groove, en el que intenta, no siempre satisfactoriamente, incorporar otros géneros musicales a su repertorio instrumental.

Seguidor sin disimulo del gran tenor Sonny Rollins, Joshua Redman, exhibe sus recursos creativos para cumplir sus objetivo: una música libre y moderna en absoluto reñida con la más pura tradición jazzistica de sus antecesores en el saxofón tenor.[/quote]

[el_salmonete]

La oveja se eleva, descubre la síncopa.

DXC radio :: Escuchar

[Wagnerian]

[el_salmonete]

En el programa de hoy analizamos el fenómeno Rodolfo Chikilicuatre.

DXC radio >

[Wagnerian]

Ahora escuchas: la emisora de el_salmonete

Quien me iba a decir que estaría sonando... Frank Zappa.

De ascendencia siciliana, griega, árabe, francesa, irlandesa y alemana, fue el mayor de cuatro hijos.

A los 15 años, Frank había pasado por seis escuelas diferentes, lo que quizá contribuyó al sentido de alienación que lo embargaría en su adultez.

Su padre, que había nacido en Sicilia, era químico y trabajaba cerca de la base Edwards de la Fuerza Aérea estadounidense, lugar dedicado en aquella época a la investigación en el campo de las armas químicas. Dada esa proximidad, tenía en su casa máscaras de gas, en caso de que hubiera algún accidente y es seguro que esto afectó enormemente al joven Frank: en su obra se encuentran varias referencias a gérmenes, guerra bacteriológica y otros aspectos de la industria militar secreta.

Si no aburre a las ovejas vamos bien, hacia la plena salud musical.

[ciruja]

Se cambian las ubicaciones, las relaciones sociales, el entorno; se cambian los calcetines... pero dxcradio ni se inmuta. Something is happening but I don't know what it is, do you mr dj?

[el_salmonete]

Sobre Zappa todo cierto, y me temo que no hay vuelta atrás. Bajo los auspicios de su magna perilla he encontrado la perfecta conjunción entre el jazz, el rock, el R&B y Stravinsky. Y lo estoy disfrutando.

[el_salmonete]

A los 15 años, Frank había pasado por seis escuelas diferentes, lo que quizá contribuyó al sentido de alienación que lo embargaría en su adultez.

Otro por alienado por aquí, y no es que me embargue cierto romanticismo mal entendido.

DXC radio >

[kakihara]

Pues yo os propongo un ejemplo de música kurda, bastante comercial (no para vosotros, claro). Uno de los grupos de moda entre los kurdos, "Agire Jiyan" (que significa el fuego de la vida) y que pertenecen al PKK (partido político considerado terrorista por USA y la comunidad europea). Yo no soy del PKK, pero me encanta la música que hace esta gente...

Dadle una oportunidad, y después me contais (no es demasiado exótica, a lo Aynur, es más pop-moderna):

http://www.megaupload.com/?d=M9GXY20S

[ciruja]

Me vence la curiosidad. Pincho.

[el_salmonete]

Otro curioso practicante.

[el_salmonete]

Y de postre el ataque sorpresa:

1. Duke Ellington :: In a Sentimental Mood [Duke Ellington & John Coltrane, 1962] (4:19)
2. Otis Redding :: Try a Little Tenderness [The Otis Redding Dictionary of Soul, 1966] (3:50)
3. Snooky Pryor :: Boogie Twist [Too Cool to Move, 1991] (4:54)
4. Suicide :: Cheree [Suicide, 1978] (3:42)
5. The Modern Lovers :: Roadrunner [The Modern Lovers, 1976] (4:04)
6. Blondie :: Denis [Plastic Letters, 1977] (2:19)
7. Lonnie Liston Smith :: Expansions [Expansions, 1974] (6:05)
8. The Only Ones :: Another Girl, Another Planet [The Peel Sessions (1977-1980), 1989] (http://79.144.236.203:80012:59)
9. George Thorogood & The Destroyers :: Who Do You Love? [Move It On Over, 1978] (4:23)
10. Pink Floyd :: Lucifer Sam [The Piper at the Gates of Dawn, 1967] (3:07)
11. George Duke :: For Love (I Come Your Friend) [The Aura Will Prevail, 1976] (4:35)
12. Joshua Redman :: The Surrey With the Fringe on Top [Back East, 2007] (5:12)
13. Lou Reed :: The Bed [The Raven, 2003] (3:32)
14. Woven Hand :: Ain't No Sunshine [Woven Hand, 2003] (2:54)
15. The Sonics :: Have Love Will Travel [Psycho-Sonic (1964-65), 1993] (2:39)
16. Golden Smog :: Until You Came Along [Weird Tales, 1998] (4:59)
17. The Marshall Tucker Band :: This Ol' Cowboy [Where We All Belong, 1974] (6:43)
18. Sun Ra :: Saturn [Sun Ra Visits Planet Earth, 1958] (3:56)
19. Little Junior's Blue Flames :: Mystery Train [Sun Records 25 Blues Classics, 2003] (2:26)
20. Elvis Presley :: Mystery Train [The Sun Studio Sessions (1954-1955), 2006] (2:29)
21. Les McCann :: Compared to What [Swiss Movement, 1969] (8:56)
22. Nina Simone :: Feeling Good [I Put a Spell on You, 1965] (2:59)

>((((º>

Recordando que:

La emisión es en streaming, AAC+ (el codec que más mola) y en formato .pls. No todos los reproductores saben qué hacer con este tipo de archivos; entre otros, recomendamos para PC: foobar, Media Monkey, vlc y winamp; para MacOS sabemos que el vlc también funciona; AmaroK para Linux. Después es todo darle al enlace que amablemente deja el pinchadiscos de turno, esperar unos segundos a que se cargue el buffer y escuchar en estéreo. Como el oyente está descargando y reproduciendo a su vez un archivo de internet, de tener un firewall instalado, éste debe dar antes el visto bueno.

[elPadrino]

Pinchonizo con Frank Zappa en la onda. Me gusta la lista de reproducción que te has montado, Salmonete.

Salut