Galeria de Arte

[manuela]

Daré un vistazo. gracias dooddl.e

[Vertigo]

Cervantes ya lo expresó magníficamente en EL RETABLO DE LAS MARAVILLAS. Y Paul Newman ya hizo de pintor moderno en París, que era lo mejor de una mediocre película llamada WHAT A WAY TO GO.

Y es que es verdad que el saber no ocupa lugar... la necedad, en cambio, se extiende por toda la tierra.

[marchena]

Para gustos colores.

[Dardo]

Estuve viendo el sábado el reportaje y cómo nos gusta ir de sabiondos.

Sin duda el mejor fué el hombre mayor que decía que el cuadro desprendía represión sexual o algo así, ver para creer.

o que 15000 € estaba bien como precio

[marchena]

Howard David Johnson.

http://www.howarddavidjohnson.com/fantasy2.htm

La del Fantasma de la Ópera se sale

[DrGonzo]

Gran hilo, ya no posteo demasiado pero felicidades a todos, es un deleite.
Por mi parte sólo decir que siempre me gusto mucho esta estatua de Cellini:


En fotografia me fascina Michael Kenna, os invito a pasaros por su web, fotografia sublime, no tengo palabras... http://www.michaelkenna.net/

[CKDexterHaven]

Muy buenas a todos.

El otro día estuve en el museo Thysenn de Madrid y esto fue lo que más me gustó:

El Greco - La anunciación (1597-1600)


Jusepe de Ribera - La Piedad (1633)


Canaletto - Vista de la Plaza San Marco en Venecia (1723)


Vincent van Gogh - Los descargadores en Arles (1888)


Ludwig Meidner - La casa de la esquina (La villa Kochmann en Dresde, 1913)


En vivo están mejor.

[Oliver_Alla]

Pues este que cuelga de la pared de mi habitación, q por cierto, no os recuerda a Marlene Dietrich en un fotograma de Deseo?


Tamara de Lempicka - Autoretrato en el Bugatti verde

Y la mayoría de sus pinturas que pertenecen a esta época, como también todo el Art Déco en general me parecen belleza en estado puro.

Hay tantas y tantas y tantas obras enormes que nunca acabaría. En escultura por ejemplo me fascina la místico-erótica El éxtasis de Sta Teresa de Bernini.


ps: Veo que habéis puesto auténticas maravillas y preciosidades!!!! La del sátiro me ha encantado!!

[pickpocket]

Cuatro imágenes de Samuel Michlap, que me han gustado:









Saludos.

[Ozu]

HELP!!

necesito saber de que obra y artista procede este fragmento:

[img][URL=http:150:115]http://img530.imageshack.us/img530/4613 ... ha8.th.png[/img]

me ayudais???

gracias y un saludo

[armin]

Así a primera vista me recuerda una de las gordas de Rubens.

[pickpocket]

Anne-Julie Aubry

Anne-Julie Aubry is a French emerging artist, who works as a freelance illustrator and painter. She was born in 1980 in Eastern France and schooled at Beaux-Arts, Ecole de L'Image of Epinal where she graduated with an illustration degree in 2001. She is now based in La Grande Motte on the southern coast of France. Dreams, girls and melancholia are her favourite inspiration themes. Her clients include Bordas, Marabout, Talents-Hauts, University of San Diego, Highlights, HighFive to name a few.

Besides working for publishers, her work appears in several individual exhibitions and group shows in Europe and in the USA.

Her work has been selected to appear in the American Illustration 26 book.

Por cierto Ozu, esa imágen que pones parece de algún prerrafaelita.

Saludos.

[pickpocket]

Marc Burckhardt

Marc Burckhardt employs historic genres and materials to convey modern ideas and thought-provoking images. Through the study and use of old masters techniques, Marc achieves the texture and luminosity that distinguish his paintings. His clients include SONY Records, Rolling Stone, TIME, the New York Times, HONDA, Acura, Volkswagen, ITV London, Young & Rubican, Weiden/Kennedy, Target, Major League Baseball, MerryDown Cider, Stag's Leap Winery, Simon & Schuster and Random House, and his work has been exhibited at the Rock and Roll Hall of Fame and the Music Experience Project. His fine art has been shown in galleries throughout the US and Europe, and is in the collections of Oprah Winfrey, Ralph Lauren, Patricia Arquette, and the late Johnny Cash.

[SUBLIMOTRUST]

Esa última me recuerda a este disco:



Por otra parte, me gustan todas las que has puesto. Aunque últimamente no estoy yo mucho por ver pintura .

[pickpocket]

Otro pintor que me gusta mucho, fascinado por la maquinaria industrial y tildado de degenerado por Hitler:

Carl Grossberg

















Ale, ahora sí, se acabo el holgazanear, voy a hacer kilómetros con la bici. Disfrutad de lo que resta del finde.

[Wagnerian]

Muy agradecido por las obras esos artistas que nos has dejado, especialmente por el inquietante paraíso de Marc Burckhardt, pick.





Todos hemos disfrutado insuficientemente del anuncio de una marca de coches que utilizaba como reclamo al escultor cinético Theo Jansen.

Theo Jansen es un artista-fisico danés que se ha centrado este ultimo tiempo en los llamados "animales de playa"(strandbeest) que son insectos y prototipos tecnologicos a grande escala.Se puede definir este estilo de arte como parte del arte cinético,cuyo sentido escultórico se le incorpora un motor que pueden ser movidos a mano,electricos o por medio de corrientes de aire.
Muchos de estos esqueletos incluso poseen asientos para que puedan funcionar como vehiculos, si el desarrollo de estas metamáquinas continua.

Extraído de Kiroti:

http://kiroti.blogia.com/2005/082902-th ... quinas.php

Theo Jansen es un artista y escultor cinético, vive y trabaja en Holanda. Construye grandes figuras imitando esqueletos de animales que son capaces de caminar usando la fuerza del viento de las playas holandesas. Sus trabajos son una fusión de arte e ingeniería. En un anuncio de [coches], Jansen dijo: "Las barreras entre el arte y la ingeniería existen sólo en nuestra mente"

Jansen se dedica a crear vida artificial mediante el uso de algoritmos genéticos. Estos programas poseen evolución dentro de su código. Los algoritmos genéticos se pueden modificar para solucionar variedad de problemas incluyendo diseños de circuitos, y en el caso de las creaciones de Theo Jansen, sistemas muy complejos.

Extraído de la Wikipedia:

http://es.wikipedia.org/wiki/Theo_Jansen

En youtube tenemos un par de ejemplos de sus esculturas, uno de ellos realmente maravilloso:

http://es.youtube.com/watch?v=Y2KkGFuRL ... re=related

http://es.youtube.com/watch?v=TYnWvXw9F ... re=related

Aquí, el autor en Art Futura 2005:

http://es.youtube.com/watch?v=7tILRd5rwRM

En su web:

http://www.strandbeest.com/#

podéis ver algún ejemplo más.

Un saludo.

[alcayata]

Ozu. Puede que me equivoque pero ese rostro me recuerda a una modelo retratada hasta el infinito por vorios de lo Prerafaelitas. Busca por ahi.

[mortimus]

Me encanto esa escultura móvil, parece una carga de elefantes avanzando en formación.

[pickpocket]

EDITADO

[bashevis]

No conocia este hilo... hay cosas golosas

Stanisław Szukalski (1893-1987) was a Polish-born painter and sculptor, and developer of the pseudoscientific-historical theory of Zermatism.

Szukalski immigrated to the United States in his teens, where he joined the arts scene in Chicago. Ben Hecht, who knew Szukalski in the 1920s, described him in his 1954 autobiography A Child of the Century as starving, muscular, aristocratic and disdainful of lesser beings than himself -- traits Szukalski retained for the rest of his life. In 1934, Szukalski returned to Poland when the government proclaimed him their "Greatest Living Artist" and built the Szukalski National Museum to house his works. In 1939, the Nazi Siege of Warsaw resulted in the destruction of the museum and his life's work. Szukalski moved to Southern California, where he languished in obscurity, supporting himself by drawing maps for an aerospace company.

In 1971, Glen Bray, a publisher who had previously specialized in the work of Mad Magazine artist Basil Wolverton, befriended him and later published one book of Szukalski's art, Inner Portraits (1980), and another of his art and philosophy, Trough Full of Pearls / Behold! The Protong (1982).

Szukalski believed that all human culture derived from post-deluge Easter Island. Zermatism postulated that mankind was locked in an eternal struggle with the "Yetinsyny"', offspring of Yeti and humans, who had enslaved humanity from time immemorial. Szukalski used his considerable artistic talents to illustrate his theories, which, despite their lack of scientific merit, have gained a cult following largely on their aesthetic value -- an irony likely to have infuriated the hyper-curmudgeonly Szukalski. Among Szukalski's admirers are Leonardo DiCaprio, who sponsored a retrospective entitled "Struggle" at the Laguna Art Museum in 2000, the Church of the SubGenius, which incorporates the Yetinsyny elements of Zermatism, and the band Tool, who recommend[1] "any collection of works you can find by this man is well worth the effort".

Szukalski's works are on permanent display at the Polish Museum of America in Chicago, as well as at the Polish National Museum in Warsaw.

Following Szukalski's death in 1987, a group of his admirers spread his ashes on Easter Island, in the rock quarry of Rano Raraku.

Pagina oficial; http://szukalski.com/index.html


ESCULTURA











PINTURA









ETC