Re: Ciclo Agnes Varda. Filmoteca Española. Junio 06.
Publicado: Sab 03 Jun, 2006 14:05
Que suerte tienen algun@s ...

Para los amantes del Cine Clásico
http://www.divxclasico.com/foro/
http://www.divxclasico.com/foro/viewtopic.php?f=1011&t=11193
que suerte que siguen teniendo algunos...Arremula escribió:Que suerte tienen algun@s ...
Un saludoLas "Correspondencias" de Erice y Kiarostami llegan a Madrid
La muestra reproduce un intercambio de cartas en formato audiovisual entre ambos directores
Tras su paso por el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona, la Casa Encendida acoge a partir del martes 4 de julio la exposición "Correspondencias", en la que se encuentran muchas de las coincidencias que unen a los cineastas Víctor Erice y Abbas Kiarostami. La muestra, organizada por ambos centros, reproduce, entre otras cosas, un intercambio de cartas en formato audiovisual entre ambos directores. Erice y Kiarostami participarán además en un taller-encuentro y una mesa redonda, que tendrá lugar el día 5 de julio a las ocho de la tarde.
Abbas Kiarostami y Víctor Erice nacieron con un intervalo de una semana, uno en el Irán del antiguo régimen y el otro en la España franquista, en junio de 1940. Ésta es la primera de muchas correspondencias más que se dan entre ambos cineastas y que analiza esta muestra, en la que siguiendo el itinerario trazado se expone la obra contrastada, pero también la obra cruzada, puesto que contiene una pieza concebida y creada por ambos artistas con motivo de la exposición: una correspondencia fílmica en formato mini DV.
La muestra, una iniciativa inédita en el universo cinematográfico, se completa con instalaciones fotográficas del director iraní y el mediometraje no estrenado en salas comericales La morte rouge, de Erice, así como las dos piezas de diez minutos que ambos realizaron para el largometraje colectivo Ten Minutes Older.
La primera similitud plausible entre ambos cineastas es que ninguno de ellos se ha sometido a las leyes del cine como industria y como mercado, sino que realizan su obra con la soberanía propia de un artista. La segunda tiene que ver con los temas que abordan sus películas: para ambos el cine es indisociable de la infancia, que han convertido en punto de partida y protagonista. Pero también han coincidido en otros motivos: el paisaje, el pueblo, los caminos, la naturaleza, el árbol, el silencio, la meditación...
Kiarostami y Erice también tienen en común aspectos formales: el gusto por un cine que se toma su tiempo para contemplar las cosas del mundo, un cine basado en la observación minuciosa, la paciencia y la atención a las pequeñas cosas. Para ambos el tiempo es su materia prima.
De forma paralela ambos directores participan en un taller-encuentro (3 de julio, previa inscripción) y una mesa redonda, abierta al público hasta completar el aforo (5 de julio a las 20 h. en el Auditorio). Asimismo, los viernes de los meses que dura la exposición, julio, agosto y septiembre, podrá verse una selección de 12 películas, en la que tienen cabida filmes como El Sur, de Erice o El Sabor de las Cerezas, de Kiarostami. Los pases serán a las 20.00 h y el precio 2€.
26-07-2006
Carta de 40 cinestas de Israel
"Nos oponemos firmemente a la cruel brutalidad de la política israelí"
Sodepaz
Carta enviada por 40 realizadores/as israelitas a sus colegas libaneses y palestinos con ocasión de la “Bienal del Cine Árabe” de Paris.
Saludamos a los cineastas árabes reunidos en Paris para la Bienal del Cine Árabe. A través de vosotros, deseamos enviar un mensaje de vecindad y solidaridad a nuestros colegas libaneses y palestinos que actualmente son asediados y bombardeados por el ejercito de nuestro país.
Nos oponemos firmemente a la cruel brutalidad de la política israelí, que ha tocado un nueva cima esta semana. Nada puede justificar la ocupación, el cierre y la opresión de Palestina. Nada puede justificar el bombardeo de civiles y la destrucción de las infraestructuras el Líbano y Gaza.
Permitirnos mandarnos vuestras películas, que intentaremos ver y hacerlas circular entre nosotros, extremadamente importantes para nuestros ojos. Consentirnos conoceros y comprenderos mejor. Gracias a estas películas, los hombres y las mujeres, los niños que sufren en Gaza, Beirut y donde quiera que nuestras tropas ejercen su violencia, tienen nombre. Queremos agradeceros y solicitaros que continuéis vuestro trabajo, a pesar de las dificultades.
Por nuestra parte continuaremos diciendo en voz alta, a través de nuestras películas y de las acciones personales de cada uno de nosotros, nuestra vehemente oposición a la ocupación y continuaremos expresando nuestro deseo de libertad y justicia para todos los pueblos de la región.
Nurith Aviv, Ilil Alexander, Adi Arbel, Yael Bartana, Philippe Belliche, Simona Bitton, Michael Bogamin, Amit Breut, Shai Carmeli-Pollack, Sami Chetrit, Danae Elon, Anat Even, Jack Faber, Avner Fainguelernt, Ari Folman, Gali Gold, BZ Goldberg, Sharon Hamou, Amir Harel, Abraham Heffner, Rachel Leah, Dalia Kerpel, Avi Klienberger, Leonor Kowarsky, Edna Kowarsky, Philippa Kowarsky, Ram Loevi, Avi Mograbi, Jud Neeman, David Ofek, Iris Rubin, Abraham Segal, Nurith Shareth, Julie Shlez, Eyal Sivan Yael Shavit, Eran Torbiner, Osnat Trabelsi, Eran Torbiner, Osnar Trabelsi, Daniel Waxman, Karen Yedaya
http://www.rebelion.org/noticia.php?id=35197
No conozco su postura pero no veo a Amos Gitai entre los firmantes,en una situación como la que se da hoy en día soy incapaz de separar al cineasta de su entorno. Mi indignación está creciento también a la vez que mi capacidad de sorpresa se anula...
Aquí tienes la explicación, algunas afirmaciones de este señor me parecen simplemente repugnantes.Amos Gitai define la situación en Oriente Próximo como "una telenovela sin fin"
Barcelona, 20 jul (EFE).- El director de cine israelí Amos Gitai, que presenta en el MACBA su trilogía del hogar, en la que sigue la evolución de una casa de Jerusalén desde la expulsión de una familia palestina hasta sus actuales ocupantes, ha dicho que la situación en Oriente Próximo es como "una telenovela sin fin". En esa telenovela, señala Gitai, "tanto palestinos como israelíes, acostumbrados a ser las estrellas de los telediarios, se intercambian constantemente los papeles de 'buenos' y 'malos'". Gitai habla de la existencia de "un síndrome de Oriente Próximo", según el cual "cualquier proposición moderada de una parte es desestabilizada por las fuerzas radicales del otro lado". En su reflexión, el cineasta israelí considera que la población está en manos de los intereses coincidentes de "la coalición entre fundamentalistas islámicos y la extrema derecha hebrea". Es el mismo síndrome que, "cuando murió asesinado por la extrema derecha Isaac Rabin, los pasos dados por su gobierno de retirada de algunas colonias judías en Gaza eran vistos por la Yihad islámica como una debilidad y no como un paso hacia la paz". Gitai considera que los ciudadanos estamos "contaminados" por los telediarios y eso "nos impide entender la situación de la zona de forma analítica". No puede ocultar un optimismo a prueba de bomba y está convencido de que al final palestinos e israelíes acabarán entendiéndose, a pesar de las noticias que hoy nos ocupan. "Cuantas más atrocidades cometamos ahora, menos capacidad tendremos para llegar a la paz en el futuro", dijo, no obstante. El realizador israelí opina que "en cuatro años que duró la Guerra en la ex Yugoslavia murieron un cuarto de millón de personas, mientras que en los sesenta años del conflicto de Oriente Próximo han muerto unas 3.000 personas. Tres mil personas, que son muchas, no son un cuarto de millón". Además, añade Gitai, en Oriente Próximo "ningún israelí ha violado a una mujer palestina, ni ningún palestino ha violado a una mujer israelí, como sucedió en los Balcanes". Sobre la utilización del documental como género de denuncia, Gitai asegura sentirse en las antípodas de Michael Moore: "No me gustan los documentales sensacionalistas, sino los que se plantean como metáfora del mundo". Con esa filosofía realizó en 1980 un documental sobre una lata de piña en conserva, cuyos procesos de elaboración habían pasado por Filipinas, Hawai y San Francisco, y su etiqueta había sido impresa en Japón. "Una simple lata de conserva se convierte así en una metáfora de la situación en el Tercer Mundo y los efectos de la mundialización", comenta Gitai. Desde los inicios de su carrera, el cineasta israelí ha insistido en dar una lectura personal del conflicto político y religioso en su país. Tras la polémica desatada por su documental "Diario de Campaña", se exilió en París en 1983, y no regresó a Israel hasta mediados de los noventa. Invitado por el Festival de Cine Judío de Barcelona, Gitai estrena por primera vez en España "Noticias de Casa", filme documental con el que cierra una trilogía que comenzó con "Bait" (Casa) en 1980 y continuó dieciocho años después con "Bait be Yerushalayim" (Una Casa en Jerusalén). En esta trilogía, Gitai plantea un seguimiento de los cambios de propietarios y de ocupantes de una casa situada en la zona oeste de Jerusalén, desde la salida de su propietario, un médico palestino en 1948, cuando fue requisada por el nuevo gobierno israelí y, en virtud de una ley sobre las 'propiedades en ausencia', fue alquilada por una pareja de judíos argelinos. En la actualidad, el director trabaja en la última película de otra trilogía de ficción que empezó con "Tierra prometida" y "Zona libre" y que concluirá con una historia que parte de Europa y acaba en Gaza, en la que cuestiona la validez de las fronteras en Oriente Próximo.
